Plataforma Estado da Dança
no Centro Cultural São Paulo dia 4/8 – terça, das
12h às 22h
Entrada Franca
Sala Adoniran Barbosa e Espaço Cênico Ademar Guerra
parceria: Teatro da Dança (TD), Secretaria
de Estado da Cultura, Associação Paulista dos Amigos da
Arte (APAA)
Com o objetivo de alargar o alcance da Plataforma Estado de Dança,
o Centro Cultural São Paulo apresenta mais dança paulista
para todos, com grupos independentes, recorrentes na cena da cidade. Plataforma
Estado da Dança é um projeto concebido e organizado pelo
TD - Teatro da Dança, destinado a difundir a produção
de dança gerada pelo incentivo PROAC criação, para
curadores convidados do Brasil e do exterior. A programação
oficial será realizada de 05 a 16 de agosto, com espetáculos
premiados pelo PROAC/2008, contando ainda com duas mesas-redondas sobre
curadoria em dança no Brasil.
Improvisação
12h à 13h30EI
- Encontro de Improvisação foto: Silvia Machado
com: GRUA – integrantes: Agnaldo
Bueno, Laudnei Delgado, Jorge Garcia e Osmar Zampieri
Nas terças-feiras de agosto, o GRUA e seus integrantes trarão
suas propostas de improviso nas ruas de São Paulo para dentro do
CCSP, conduzindo os participantes para uma escuta individual e coletiva
e construindo juntos a relação com o espaço e os
"observadores”.GRUA (Gentleman de rua), busca na forma de improviso,
nas ruas de grandes cidades, o tênue limite entre a rotina sufocante
do caos urbano, das cifras e dos números e o universo poético,
sensível e humano, trazendo a tona questões pertinentes
ao homem contemporâneo.
Entrada franca (não há necessidade de retirar ingressos)
- Sala Adoniran Barbosa (300 lugares)
Dança para criança
15h30 às 16h30 O
tal do quintal - brincadeiras, medos e sonhos
(60 minutos, livre)
com: Balangandança Cia.
“O tal do Quintal” busca enfatizar a importância do espaço
físico no desenvolvimento do movimento da criança, nas brincadeiras
e na dança; integrado ao espaço do imaginário infantil,
estimulando a inventividade e ressaltando a possibilidade que todos nós
temos de transformação.O espetáculo resulta de uma
pesquisa cênica e de linguagem corporal que investiga a improvisação
enquanto processo de criação, treinamento e, enquanto produto
cênico predominante.
Entrada franca (a bilheteria será aberta com duas horas de antecedência)
- Sala Adoniran Barbosa (300 lugares)
Performance
17h às 17h40 3 Tempos num
quarto sem lembrança (40 minutos, recomendado para maiores de
14 anos)
com: Juliana Moraes
Grande parte das posturas e gestos usados nesse trabalho foram pesquisados em
revistas femininas e filmes pornôs, que veiculam uma ideologia
e expectativa do corpo e do comportamento da mulher. Esse solo une
elementos de três trabalhos anteriores da coreógrafa ("Querida
Sra. M.", "Dois Sopros" e "Corpos Partidos").
Juliana revisita seus próprios trabalhos para se aprofundar em
algumas questões importantes na sua pesquisa de linguagem: a discussão
do feminino na contemporaneidade, a relação entre o corpo
e o objeto de cena e o uso da repetição na construção
dramatúrgica. Além disso, ela investiga o uso da improvisação
fundamentada em claros padrões qualitativos de movimentos, de maneira
que estuda exaustivamente as qualidades dinâmicas e espaciais de
cada cena para poder brincar com essas texturas ao vivo.
Entrada franca (a bilheteria será aberta com duas horas de antecedência)
- Espaço Cênico Ademar Guerra (120 lugares)
17h40 às 18h30 Noiva
despedaçada
(45 minutos, recomendado para maiores de 14 anos)
com: Ricardo Iazetta
Ricardo Iazzetta faz uma incursão na linguagem da dança,
do teatro e da performance, numa sequência de ações
físicas, para reconstruir um ambiente e refletir sobre as possibilidades
do amor, da união e da existência. Para tanto, o artista
recorre a depoimentos e citações sobre o amor sublime, estilhaçando
e desenvolvendo formas para investigar a potencia da dinâmica da
quebra e reconstrução. Noiva Despedaçada, solo performance
de Ricardo Iazzetta foi apresentado no Teatro de Dança-Artista
da Casa 4a Edição em maio deste ano. O Artista da Casa é
um projeto do TD que convida um artista consagrado para elaboração
e apresentação de espetáculo inédito no Teatro.
Entrada franca (a bilheteria será aberta com duas horas de antecedência)
- Espaço Cênico Ademar Guerra (120 lugares)
Dança
contemporânea
20h30 às 21h00 Sacre
(35 minutos, recomendado para maiores de 16 anos)
com: Toshiko Oiwa
A versão para piano em quatro mãos despe fora o literal e
me convida para o esboço dessa obra prima: o ritmo da terra,
o ciclo de vida e morte. Como uma resposta à partitura de
inspiração eslava de Stravinsky, questiono os diferentes
sentidos de tempo e musicalidade entre Europa, Ásia e África. (Toshiko
Oiwa)
Entrada franca (a bilheteria será aberta com duas horas de antecedência)
- Sala Adoniran Barbosa (300 lugares)
21h15 às 22h10 Cantinho
de nóis (55 minutos)
com: J. Garcia & Cia
Um Lugar, um canto, uma canção, um conto. Inspirado em cantos
e contos populares brasileiros.O espetáculo partiu da pesquisa
musical do álbum “Músicas do Brasil”, do Livro de Fotografia
“Maracatu do Baque Solto” de Pedro Ribeiro e Maria Lúcia Montes
e do livro “Contos Tradicionais do Brasil” de Câmara Cascudo. O
espetáculo se resume na transformação dos cortadores
de cana-de-açúcar da zona-da-mata de Pernambuco, um ambiente
nostálgico e religioso, para um ambiente rítmico, dançante
e surreal do carnaval de Olinda.
Entrada franca (a bilheteria será aberta com duas horas de antecedência)
- Sala Adoniran Barbosa (300 lugares)